“Creando experiencias” dice el slogan, subido a la premisa publicitaria de moda de darle al consumidor vivencias y no estrictamente productos.  En el arte eso es fácil, el espectador por lo general sólo obtiene la vivencia de una obra ya que por excepción la adquiere, conformándose con el conocimiento face to face y el íntimo disfrute (o no).

     Entonces, con más razón, debería en toda puesta contemplarse ofrecer amenities al eventual visitante.  ¿Cómo?  Obviamente con lo clásico (escueta información en el catálogo, alguna reproducción en formato postal a guisa de souvenir, las vituallas de rigor en el vernissage), pero también con una cuelga estructurada para que el espectador pueda conocer un poco más del proceso creativo –sin necesidad de que el artista en persona esté ahí parloteando tipo loro- y del sentido de esas obras dentro de la Obra en su conjunto de ese particular creador.  Es, como siempre y en todas las áreas, contar una historia bien contada.

     No se requiere demasiado presupuesto para esos extras, sino un poco de criterio y ganas de trabajar algo más de lo planeado.  Y tampoco es cuestión de espacio, y acá llego al punto de mi conflicto y mi disgusto: se han desperdiciado el resto de los planos.  Cada obra en particular ocupa un espacio que permitirá desde cierto punto estratégico ser observada adecuadamente por el espectador.  Pero luego están los planos laterales, arriba y abajo, unos pasos hacia adelante, el piso y el techo; múltiples  ángulos donde se puede aportar más data o hacer sutiles insinuaciones a ese espectador sin entorpecer la visión de la obra ni asfixiar su entorno, pero que confluyan en producir en serio una vivencia real y concreta de ese encuentro obra-espectador.

     ¿Será esa la función de los llamados curadores?  Me cuesta creerlo, basada en que nadie mejor que el artista puede contar visualmente esa historia que involucra a su obra.  El curador a lo sumo contará su versión, pero estando el artista ahí dudo que nadie mejor que él pueda hacerse cargo de ese relato.  Que yo recuerde nadie nunca me dijo que era prerrogativa mía este contar al tiempo de una cuelga; por lo general siempre ha habido alguien con (supuestamente) mejor criterio que el mío a la hora de distribuir la obra para su exhibición. Y es probable que siempre me haya resultado algo decepcionante el resultado final, con esa vaga sensación de un faltante en el conjunto. 

     Hoy creo haber puesto el dedo sobre esa cuestión.  La obra debe dominar todo el espacio, aun en un montaje mínimo.  Todo el espacio, cada centímetro cuadrado –arriba, abajo, atrás, adelante- debe estar dispuesto de modo que resulte un espiral que confluya en un centro donde se reúnan el espectador y la obra.  Eso es crear una experiencia.  ¿Divago?  Probablemente.  Pero lo veo tan claro en mi cabeza y sé que ha llegado la hora de que empiece a hacer las cosas a mi manera.